Entre las películas más destacadas se pueden mencionar los dos nuevos largometrajes del japonés Ryusuke Hamaguchi (“Drive My Car” y “Wheel of Fortune and Fantasy”) y los dos más recientes trabajos del prolífico realizador coreano Hong Sang-soo (“In Front of Your Face” e “”).
“Drive My Car”
Es una película de drama japonesa de 2021 coescrita y dirigida por Ryusuke Hamaguchi. Está basado en el cuento del mismo nombre de Haruki Murakami de su colección de cuentos de 2014, Hombres sin mujeres.
Pese a no ser capaz de recuperarse de un drama personal, Yusuke Kafuku, actor y director de teatro, acepta montar la obra “Tío Vania” en un festival de Hiroshima. Allí, conoce a Misaki, una joven reservada que le han asignado como chófer. A medida que pasan los trayectos, la sinceridad creciente de sus conversaciones les obliga a enfrentarse a su pasado.
Fue elegida como la segunda mejor película del año por el portal especializado Filmaffinity.
“Wheel of Fortune and Fantasy”
Tres historias protagonizadas por personajes femeninos que trazan las trayectorias entre sus elecciones y arrepentimientos.
Un triángulo amoroso inesperado, una trampa de seducción fallida y un encuentro que resulta de un malentendido.
Dirigida por Ryusuke Hamaguchi ganó el “Oso de Plata”, el premio del jurado del Festival de Berlín.
“In Front of Your Face”
Es una película dramática surcoreana de 2021 dirigida por Hong Sang-soo cuenta la historia de una veterana actriz que regresó a su país, Corea del Sur, e irrumpió en casa de su hermana.
Ésta es un cineasta, algunos años más joven que ella, que le ha pedido que se una a su proyecto y, tras una amable negativa, han acordado reunirse por primera vez. El centro de Seúl está lleno de estrechas callejuelas que albergan diminutos bares antiguos, y ahí es donde se encuentran. Mientras se emborrachan, llueve y truena repentinamente.
“Introduction”
Es una película dramática surcoreana de 2021 escrita y dirigida por Hong Sang-soo, protagonizada por Shin Seok-ho, Park Mi-so y Kim Min-hee.
El filme tuvo su estreno mundial en el 71 ° Festival Internacional de Cine de Berlín en marzo de 2021, donde ganó el Oso de Plata al Mejor Guión.
En la trama un día, Young-ho (Shin Seok-ho) va a visitar a su padre (Kim Young-ho), a su consultorio médico. Allí lo encuentra atendiendo a sus pacientes, uno de los cuales es un famoso actor. Cuando su novia Ju-won (Park Mi-so) se muda a Berlín para continuar con sus estudios, Young-ho viaja a la capital alemana para sorprenderla. A través de su madre (Seo Young-hwa), Ju-won ha encontrado alojamiento en la casa de un artista cuya belleza la intimida. Algún tiempo después, Young-ho va a almorzar con su madre (Cho Yun-hee) que quiere presentarle a un colega: es el mismo hombre que Young-ho conoció en la clínica de su padre.
“What Do We See When We Look at the Sky?”
La película del georgiano Alexandre Koberidze que llegará el 7 de enero próximo a la plataforma de streaming MUBI.
“¿Qué vemos cuando miramos al cielo?” es una película dramática germano-georgiana de 2021 escrita y dirigida por Alexandre Koberidze. La película está protagonizada por Ani Karseladze, Giorgi Bochorishvili y Vakhtang Panchulidze.
Es una comedia romántica en donde una joven pareja decide darse cita en un bar tras coincidir diversas veces por la calle. Pero, como en un cuento de hadas, el día del encuentro ambos han trasmutado su apariencia y son incapaces de reconocerse.
Fue galardonada en el Festival de Cine de Mar del Plata con el premio Especial del Jurado y
en el Festival de Berlín obtuvo el FIPRESCI – el Premio Internacional de la Crítica.
“Sexo desafortunado o porno loco”
Dirigida por el rumano Radu Jude (de inminente estreno en salas argentinas es una película rumana de género comedia, producida por Ada Solomon.
La cinta está protagoniza por Katia Pascariu, Claudia Ieremia y Olimpia Mălai explora la relación entre el individuo y la sociedad, mostrando lo que sucede cuando una profesora de secundaria (Katia Pascariu) publica un vídeo personal de pornografía amateur en una web. Las consecuencias de su decisión le afectarán profundamente a ella y a la comunidad educativa en la que trabaja.
El filme resultó el gran ganador del Festival de Berlín logrando el codiciado “Oso de Oro” de la icónica Berlinale.
“Quién lo impide”
Película del español Jonás Trueb. Este documental aspira a transformar la percepción que tenemos sobre la juventud.
Los adolescentes se muestran como pocas veces los vemos: aprovechando la cámara de cine para mostrar lo mejor de sí mismos y devolvernos la confianza en el futuro.
La cinta fue multirpremiada en diversos rubros en festivales como Goya, San Sebastián y Mar del Plata.
“Ahed’s Knee”
El filme del israelí Navad Lapid; es una película dramática coproducida internacionalmente en 2021 entre Israel, Francia y Alemania. Fue seleccionado para competir por la Palma de Oro en el Festival de Cine de Cannes de 2021. En Cannes, la película compartió el premio del jurado con Memoria de Apichatpong Weerasethakul, pero además triunfó en la Sección Oficial del Festival de Sevilla.
Es una particular visión de un director israelí que se encuentra entre dos batallas destinadas al fracaso: una contra la muerte de la libertad, otra contra la muerte de una madre. Según el especializado crítico español Javier Zurro la película es “un puñetazo contra el estado Israelí con el que [el director] destaca su ira a través de un alter ego. (…) No es tan redonda, pensada y madurada como ‘Sinónimos’, pero es un ejercicio de cine urgente, que nace de las entrañas.”.
“Memoria”
Es un film del tailandés Apichatpong Weerasethakul rodado en Colombia que logró reconocimientos en los festivales de Cannes y Sevilla.
Es una película dramática de 2021 co-producida internacionalmente, escrita y dirigida por Apichatpong Weerasethakul y protagonizada por la icónica Tilda Swinton, Elkin Díaz, Jeanne Balibar, Juan Pablo Urrego, Agnes Brekke y Daniel Giménez Cacho.
En la trama a Jessica (Tilda Swinton), botánica británica establecida en Colombia, la despierta una noche un sonido como de otro mundo. La protagonista emprende un viaje hasta el corazón de la selva en busca del origen de este ruido que solo ella parece oír.
“Vortex”
Es una película de drama francesa de 2021 dirigida por el franco-argentino Gaspar Noé. La cinta se proyectó en la sección de estreno de Cannes en el Festival de Cine de Cannes de 2021 y fue distinguida como “mejor película” en el Festival de San Sebastián en la Sección Zabaltegi.
El drama detalla los últimos días de una pareja de ancianos que tienen demencia. “La vida es una fiesta corta que pronto será olvidada” resume la producción.
“Il buco”
Es una película dramática italiana de 2021 dirigida por Michelangelo Frammartino. El filme fue seleccionado para competir por el León de Oro en el 78º Festival Internacional de Cine de Venecia y ganó el Premio Especial del Jurado.
En su historia durante agosto de 1961, los espeleólogos del floreciente norte de Italia llegan a una meseta de Calabria donde el tiempo parece haberse detenido. Los intrusos descubren una de las cuevas más profundas del mundo, el Abismo de Bifurto, bajo la mirada de un viejo pastor, único testigo del territorio virgen.
“Mad God”
Trabajo de animación en stop motion del estadounidense Phil Tippett, maestro de los efectos especiales y ganador de dos Premios Oscar por El retorno del Jedi y Parque Jurásico en esa categoría. Lanzada en 2021, la película se creó durante un período de 30 años.
En el Festival de Sitges logró el reconocimiento por “Mejores efectos especiales”.
“Titane”
Un audaz segundo largometraje de la francesa Julia Ducornau que venía de ganar la Palma de Oro en Cannes, entre varios otros reconocimientos.
En la trama un joven con la cara magullada es descubierto en un aeropuerto. Dice llamarse Adrien Legrand, un niño que desapareció hace 10 años. Para su padre, Vincent, esto supone el final de una larga pesadilla y lo lleva a casa. Simultáneamente, se suceden una serie de horribles asesinatos en la región.
La película fue multipremiada ya que logró la Palma de Oro del Festival de Cannes, el premio del público en Toronto, la mejor película extranjera del año en el National Board of Review, además de otros reconocimientos en distintas categorías en los premios de la Asociación de Críticos de Los Angeles y el Festival de Cine Europeo.